sábado, 29 de febrero de 2020

ESTRENOS DESTACADOS SERIES FEBRERO (2020)





DÍA 7: LOCKE & KEY (NETFLIX)

Basado en un cómic desarrolla su trama en una atmósfera mágica y de terror gótico en el que una familia se traslada a la casa ancestral tras la pérdida de su padre donde empezarán a experimentar una serie de sucesos asombrosos que tendrán que ver con una serie de llaves ocultas que abrirán unas puertas y así mismo una infinita posibilidad de extrañas circunstancias. 10 Episodios.



NOTA PERSONAL: 6 *** INTERESANTE



DÍA 7: MYTHIC QUEST (APPLE+)

Diverida sitcom en la que una serie de personajes estrafalarios conviven en un mismo espacio laboral, en el que el desarrollo de un conocido y popular videojuego provoca unas hilarantes situaciones ofreciendo una nueva prespectiva y original propuesta donde destaca entre ellos el ganador del Oscar F. Murray Abraham (Amadeus). Consta de 9 episodios de 30 min.




NOTA PERSONAL: 7 *** BUENA


DÍA 13: MOTHER FATHER SON (STARZPLAY)

Drama psicológico que mezcla una trama sobre periodismo y política en el que el galán de los 80 Richard Gere se estrena en el terreno de la televisión junto a la española Elena Anaya. Con un total de 8 episodios de 1 hora de duración.




DÍA 20: HUNTERS (AMAZON PRIME)

El gran actor Al Pacino regresa a la televisión con esta original serie que mezcla el cómic con el nazismo donde un grupo de judíos, algunos supervivientes del exterminio, junto a un grupo ecléctico de personajes organizan una caza de nazis ocultos en la América de los 70 para darles su merecida venganza. Un total de 10 episodios de 1 hora conforman la serie.



NOTA PERSONAL: 9 **** EXCELENTE





DÍA 26: ESTA MIERDA ME SUPERA (NETFLIX)

Una especie de Carrie millenial en la que una joven comienza a sentir una serie de poderes mientras esquiva las bromas típicas de la adolescencia en un instituto en floreciente sexualidad donde las complejidades de la edad no tardan en aparecer en ese entorno fantástico. Basada también en un cómic y de los mismos productores de Stranger Things y del director de The End of the Fucking World y ya tiene la 2ª Temporada asegurada. 7 episodios de 24 min. dura la serie.


NOTA PERSONAL: 7 *** BUENA


domingo, 2 de febrero de 2020

LAS 10 MELODIAS DE LOS OSCARS (2020)























MEJOR BANDA SONORA




JOHN WILLIAMS por EL ASCENSO DE SKYWALKER


52ª NOMINACIÓN 5 OSCARS
1971 El Violinista en el Tejado
1975Tiburón
1977 Star Wars
1982 E.T.
1995 La Lista de Schindler 

Lo de este hombre es de otra galaxia como su eterna sintonía que lo acompañará por siempre entre muchas otras y que le otorga el poder romper su propio récord de nominaciones a un paso de robarle el primer puesto a Walt Disney a sus 87 años como persona más nominada, viva ya lo es. 

BSO: Épica y nostálgica sonando a despedida que cierra esta saga con 9 capítulos, la más grande jamas contada sobre la galaxia.








THOMAS NEWMAN por 1917


14ª NOMINACIÓN 0 OSCARS
1º - 1994 Mujercitas
13ª - 2008 Passengers

Se le escapó hace 20 años con la perfecta melodía que acompañaba a la corrosiva American Beuaty haciéndola mucho mejor de lo que ya es, esperemos este año sea el suyo y por fin reconozcan a este gran compositor hijo (Alfred), tío (Lionel) y primo (Randy) de toda una saga cinematográfica y justo con el que compite en esta misma categoría. También estuvo nominado a mejor canción junto a Peter Gabriel con Down To Earth por Wall-E consiguiendo la doble nominación y perdiendo ambas con el exótico ritmo del film Slumdog Millonaire.

BSO: Brillante, contundente y evocadora aporta al conjunto orquestado por Mendes la fantasía para rozar la perfección de su obra.





RANDY NEWMAN por HISTORIA DE UN MATRIMONIO

9ª NOMINACIÓN 0 OSCARS
1ª 1981 Ragtime
8ª 2001 Monstruos S.A.

El primo de la saga especializado en películas de animación y el buque insignia de las canciones de Pixar con Toy Story, vuelve a conseguir la nominación doble como en 5 ocasiones anteriores lo hizo, y aunque acumula un total de 22 entre las dos categorías y 2 Oscars, nunca lo ganó como compositor en la categoría reina, cumpliendose 18 años en los que no estaba presente en la misma.

BSO: Su partitura es perfecta y merecedora de premio ya que es la que más se queda tras ver la película en la cabeza y reconocemos en sus primeras notas algo esencial para una Banda Sonora, brillar tanto como el propio film, y en este caso, brilla tanto que hace que esta corriente historia alcance un punto más serio y cautivador difícil de olvidar.





ALEXANDRE DESPLAT


11ª NOMINACIÓN 2 OSCARS
2013 Gran Hotel Budapest
2017 La Forma del Agua

Tardó en serlo pero ahora es el niño mimado de los premios, 3ª nominación consecutiva por 3º vez, y consiguió la doble nominación en esta misma categoría, no se puede pedir más, sus partituras son puras obras de arte, reconocibles, vibrantes, ensoñadoras, el perfecto score si esta él componiendo.

BSO: Viva, inquieta y chispeante como las 4 protagonistas del film, es imposible no caer en su encanto.






HILDUR GUONADOTTIR por JOKER


1ª NOMINACIÓN

La novata de la categoría y podría dar la campanada siendo la única mujer que gana en esta categoría desde 1996 con Emma (Rachel Portman), cuando las categorías de dividieron en dos, drama y comedia.

BSO: La composición de la instrumentalista turca es tan machacona que se te pega cual maquillaje al Joker y no podrás sacártela de encima tras su visionado, su atípico ritmo y contundente van de la mano en esta escalada de violencia entre la injusticia y la realidad.



Debería ganar: 1917
Podría ganar: Joker




MEJOR CANCIÓN




" I CANT LET YOU THROW YOURSELF AWAY" de RANDY NEWMAN por TOY STORY 4


13ª NOMINACIÓN 2 OSCARS
2001 Monstruos S.A.
2011 Toy Story 3

Finalmente pasó y es que Randy y Toy Story son indivisibles consiguiendo nominación en las 4 entregas, algo inaudito, pero su nominación ya es un premio en si y quizá sea la más difícil de recordar, cantada por el muñeco poco gracioso que se inventa la niña con un tenedor de plástico, lejos está de su himno universal con ese Hay un Amigo en Mi de la 1ª que nos cautivó y se quedó sin Oscar, por muy pegadiza que esta sea.






"IM STANDING WITH YOU" de Diane Warren por MÁS ALLÁ DE LA ESPERANZA


11ª NOMINACIÓN 0 OSCARS
1ª - 1987 Maniquí
10ª - 2018 RGB (documental)

Esta compositora country no deja en su intento por conseguir un ansiado Oscar que alguna vez conseguirá y esta vez podría serlo si toca la vena sensiblera americano-católica de esta pseudo historia real con fondo religioso cantada por la oronda actriz de la exitosa serie This Is Us, Chrissy Metz, de la que también es la protagonista.

Obtiene su 3ª nominación consecutiva desde el Because You Love Me de Celine Dion,  y fue derrotada en su primer intento con la ochentera canción de Maniquí por todo un himno generacional que sigue vivo hoy en día, I´ve Had the Time of My Life de Dirty Dancing.






"IM GONNA LOVE ME AGAIN" de ELTON JOHN por ROCKETMAN


4ª NOMINACIÓN 1 OSCAR
1994 "Can You Feel The Love Tonight" El Rey León

Podría repetir triunfo 25 años después siendo todo un reconocimiento tanto a su anterior y recordado trabajo oscarizado que este año justo ha vuelto a ser de actualidad por su Live Action y al que también le puso música pero no pasó el corte. Su pegadiza canción pop al más puro estilo del cantante inglés sería la mejor manera de reconocer su extensa y dilatada carrera en este ambicioso y no tan triunfal biopic sobre él mismo.





"INTO THE UNKNOW" de Robert Lopez (FROZEN II)


3ª NOMINACIÓN 2 OSCAR
2013 "Let It Go" Frozen
2017 "Remember Me" Coco

Junto a su mujer Kristen Anderson se convirtió en la persona más joven y más rápido, solo en 10 años, en ganar el ansiado EGOT (Emmy, Grammy, Oscar, Tonny) solo 18 personas más lo han conseguido entre ellos Tim Rice letrista de El Rey León, John Legend o Barbra Streisand, siendo los últimos en conseguirlo en 2018. También lo ganaron las actrices Whoopi Goldberg, Audrey Hepburn, Rita Moreno, Helen Hayes, Liza Minnelli, el compositor Andrew Lloyd Webber, el director Mike Nichols y el cómico Mel Brooks.

Interpretada otra vez por la más conocida por el error de Travolta al presentarla en los Oscar como Adele Dazeem que por su nombre original, Indina Menzel, intentan volver a repetir éxitos pasados pero la canción ha caído en picado así como la película y de ser favorita a peligrar sus candidaturas. La canción se hace más difícil de escuchar y recordar que el ya conocidísimo Let It Go.





"STAND UP" de CYNTHIA ERIVO por HARRIET

Se convierte también en la 3ª actriz que recibe la doble nominación en la categoría de actriz y compositora y además consecutivas, el año pasado fue Lady Gaga por Ha Nacido Una Estrella y el anterior Mary J.Blige por Mudbound, siendo la única la cantante pop en conseguir la estatuilla ya que esta canción es la que menos opciones tiene a priori de llevárselo este año, aunque sería toda una sorpresa en estos otra vez llamados OscarSoWhite si se alzara con el triunfo como lo hizo John Legend con Glory de la película Selma en 2014.



Debería ganar: Elthon John
Podría ganar: Cynthia Erivo



OLVIDOS DE LA ACADEMIA




JOJO RABBIT de MICHAEL GIACCHINO

2 NOMINACIONES 1 OSCAR

El compositor y ganador del Oscar por Up se queda fuera de la terna de compositores del año firmando una vigorosa y encantadora sinfonía que acompañan las desventuras de este jovencito alemán Jojo en tiempos de guerra.






NOSOTROS de MICHAEL ABELS

Su partitura es inquietante y parte fundamental de la cinta de terror que ha pasado inadvertida, convirtiéndose en una de las sinfonías más perturbadoras e innovadoras junto a la de Joker quedándose sin nominación pero digna de ser mencionada. También compuso la que fue la sorpresa de los Oscars en 2017 del mismo director Dejame Salir y hubiera sido su 1ª nominación.





AD ASTRA de MAX RICHTER

Más conocido por su preciosista melodía de la serie de culto The Leftovers a punto estuvo el año pasado de colarse en las nominaciones con María, Reina de Escocia pero es una pena que esta cinta haya pasado tan desapercibida siendo la nominación un reconocimiento que no ha llegado finalmente. La composición del alemán es fundamental para el desarrollo de la trama un tanto intimista y con situaciones de verdadera angustia y tensión en el espacio.


CANCIONES OLVIDADAS



"SPEECHLESS" de ALAN MENKEN por ALADDIN

19 NOMINACIONES 8 OSCARS

Ganador de 8 Oscars y 14 Nominaciones en esta categoría fue en los 90 el que arrasó con la vuelta de Disney seduciendo a toda una generación con sus temas, consiguiendo hasta en dos ocasiones tener 3 canciones nominadas, en 1991 con La Bella y la Bestia y en 2008 con Encantada y su ultima nominación en 2011 fue con Enredados. El mejor Live Action de esta nueva moda de Disney de revivir en carne y hueso sus éxitos pasados podría haber sido reconocida con esta canción que tiene toda la esencia de aquella etapa dorada del tándem Menken-Disney.








"SPIRIT" de BEYONCÉ por EL REY LEÓN

Mejor ocasión que esta no ha tenido la racial cantante de las Destiny ´s Child pero la Academia no se rindió antes los ritmos africanos y no quiso rememorar viejos éxitos con los alcanzados por el film de animación original en 1994.





"BEAUTIFUL GHOSTS" de ANDREW LLOYD WEBBER y TAYLOR SWIFT por CATS

Los Oscars no son los Grammy y la más laureada de estos últimos se queda sin la nominación pese a estar detrás el reconocidísimo compositor de musicales con 3 nominaciones y un Oscar en su haber por You Must Love Me del musical Evita y que le dio, si esta vez, el Oscar a Madonna.

La melodía es muy Cats pero el odio a esta cinta desde que salió debido a los horrendos efectos especiales han hecho que esta esperada producción sea el fracaso más sonado en años y una mancha para todos los que han participado en ella tanto cantantes, compositores como actores, como dice la canción, un fantasma y no de la ópera con la que si consiguió nominación en 2004, muy lejos de su primera vez en 1973 por su inolvidable adaptación del musical Jesucristo Superstar.




jueves, 30 de enero de 2020

ESTRENOS DESTACADOS SERIES ENERO (2020)





































DÍA 4: DRÁCULA (NETFLIX)

Mineserie de 3 capítulos donde se le da otra vuelta de turca al mito de terror más conocido universalmente por la novela de Bram Stoker siendo su mejor adaptación hasta la fecha de la Coppola, haciéndola ruborizar está pseudo adaptación entre el gore más gratuito y la parodia más grosera, desvirtuando un poco el mito romántico vampírico del que alardeo la obra del director de El Padrino y del propio escritor de la novela. Un solo capítulo ya agota entre tanto muertos vivientes y monjas guerreas.



NOTA PERSONAL: 5 ** PASABLE



DÍA 10: AJ AND THE QUEEN (NETFLIX)

Interesante propuesta en plan road movie de la cada vez más adorada cantante drag RuPaul que lleva triunfando con su reality en los últimos años Emmys incluidos y que se pasa a la ficción contando una historia divertida donde poder lucirse en números musicales que hacen más entretenida esta clásica historia en la que la drag recorre la América más profunda con su caravana en la que se le cuela un problemático niño de la calle abandonado por su madre drogadicta y prostituta en Nueva York, siendo la actuación de esta joven actriz lo más sorprendente de todo ya que te robará el corazón con su particular modo de enfrentarse a la vida y a las situaciones más diversas. Consta de 10 capítulos y su aceptación media entre los que la aman y los que la odian, pero las risas, los pelucones y la buena música están aseguradas.


NOTA PERSONAL: 6,5 *** INTERESANTE





DÍA 12: EL VISITANTE (HBO)

Otra nueva adaptación del filón que es el rey del terror Stephen King The Outsider en la que detective interpretado por el efectivo siempre Bob Mendelsohn investiga junto una paranormal colaboradora, Cynthia Erivo, nominada a los Oscars de este año, el hallazgo de un cadáver de un joven de 11 años brutalmente asesinado en un tranquilo pueblo que pronto verá alterada esa calma a partir de entonces debido a los diferentes desencadenantes sobrenaturales producidos por una fuerza extraña que visita a este pueblo, un desconocido visitante que aparece en todas las escenas del crimen que se van sucediendo.

Esta miniserie de 10 episodios esta narrada de manera excepcional por un experimentado ya director ,bien actor que hace una breve aparición, Jason Bateman (Ozark) dándole un ambiente sórdido y de intriga similar al de su citada serie y a la siempre recordada porque sentó bases en este tipo de thriller psicológico sobre desapariciones True Detective. Por su puesto la crítica le da el espaldarazo casi al 100 %.



NOTA PERSONAL: 8,5 **** NOTABLE



DÍA 19: AVENUE 5 (HBO)

El retorno del Doctor House a la pequeña pantalla tras su exitoso personaje que marcó la carrera de este actor inglés Hugh Laurie, queriendo recuperar esa vena sarcástica en una miniserie de 4 episodios de 30 min de duración en la que el capitán de este transbordador espacial de lujo viaje por el espacio a modo de Titánic del futuro y en el que su propietario un estrafalario nuevo rico bastante freaky ocasionará el caos en la nave teniendo que mediar dicho capitán entre tripulación y pasajeros desesperados. La serie fracasa porque no resulta ni original haciéndose algo pesada y eso que su metraje es reducido, aunque cuenta con el beneplácito de la crítica, a mi no me convence.


NOTA PERSONAL: 4 ** FLOJA



DÍA 23: LA FACCIÓN OCTUBRE (NETFLIX)

Algo bizarra esta desconocida serie irrumpe con unos también desconocidos actores en una especie de Men In Black mezcla de Sr. Y Sra. Smith especializados en la caza de monstruos, nigromantes, vampiros y cambia formas que se dan en un pequeño pueblo en el que la tradición familiar a modo de flashback al pasado nos irá detallando el origen de esta caza de seres extraños que se ocultan entre los humanos a la vez que los dos hijos mellizos del matrimonio llegan, sin saber nada en absoluto, de su apartada y forzosa vida en Japón, viendo como unos especiales poderes se apoderan de ellos sin entender lo que les ocurre mientras sus padres en la sombra van matando monstruos a modo de agentes especiales.

La serie consta de 10 capítulos y la acogida del público no ha sido muy buena pero da lo que ofrece y entretiene.


NOTA PERSONAL: 6 *** INTERESANTE



DÍA 24: STAR TREK: PICARKD (AMAZON)

El comandante Picard reaparece algo retirado y depresivo 18 años después tras la desaparición del planeta Romulus y de todos sus habitantes romulanos como se vio en la película de J.J. Abrams del 2009. Una serie de recuerdos vienen a su mente a la vez que una misteriosa joven le pide ayuda. Este hecho detonará una serie de sucesos que harán que el ya retirado comandante vuelva a la acción rodeado de una joven cantera encabezada por una doctora que interpreta Alison Pill que ya vimos en series como novia de Sarah Paulson en AHS: Cult o en El Secreto de Adam que junto a Patrick Stewart encabezan el cast de esta nuevo reboot de la famosa serie con 8 episodios y que la crítica ha recibido con bastante agrado.


NOTA PERSONAL: 7 *** BUENA

DÍA 30: NO HABLES CON EXTRAÑOS (NETFLIX)

Serie británica sobre secretos que se desvelaran probocando una serie de intrigas en el seno de una familia donde el padre se vera obligado a descubrir la verdad a través de una misión desesperada llena de intriga policial. La crítica le otorga su beneplácito siendo la mayoría críticas positivas.


NOTA PERSONAL: 7 *** BUENA

domingo, 19 de enero de 2020

1917 (2019)



Comienza homenajeando a dos grandes obras bélicas de la cinematografía universal, una clásica, Senderos de Gloria, a la que recuerda inevitablemente cuando la cámara sigue a los dos protagonistas por los corredizos y precarios caminos de las trincheras, siendo inevitable que venga a la cabeza el rostro de Kirk Douglas para luego convertirse en una más contemporánea en cuanto a su historia, Salvar al Soldado Ryan, cuando estos dos jóvenes son elegidos para una misión que cambiara el rumbo de los acontecimientos y salvará a millares de soldados británicos ante las tropas alemanas, siendo esto lo más flojo de la cinta, el guión pese a que la historia está basada en relatos y experiencias del propio abuelo del director, Alfred Hubert Mendes, cobrando todo lo demás mucho más protagonismo que la historia en si, que es original pero ya vista en anteriores films bélicos.



A partir de aquí la película comienza a tener entidad propia siendo su virtuosismo con la cámara algo inaudito hasta ahora, si Nolan nos hizo vivir la Guerra con Dunkerque al igual que Cuaron el espacio con Gravity, Mendes va más allá y te hace sentir en primera persona los efectos de esa guerra, sentirás asco, dolor, tristeza, rabia, impotencia, todo al servicio del espectador que lo hace participe gracias a ese plano secuencia histórico y casi imposible de dos horas, empleando ese plano subjetivo que hace justo su función que es sentir todo lo que los personajes están viviendo, su angustia, sus calamidades y penurias y su miedo, aunque también su valentía, su coraje y su instinto de supervivencia, una proeza total.




Lo que hace Mendes es brutal ya que no corta para luego editar en la sala de montaje y si lo hace es imperceptible, por tanto la película va pasando pos escenarios seguida de la cámara y sorteando mil y un obstáculos en su camino, es como si estuvieras dentro de un vídeojuego y fueras pasando pantallas, o bien, en una obra de teatro monumental en la que vas cambiando de escenario conforme avanza la historia. No en vano, Mendes, que venía del teatro, siempre se vio influenciado por eso en toda su filmografía y la cinta guarda un poso de teatralidad que la hace más cercana de cara al espectador, mas tangible, ayudando, si cabe todavía más, al realismo vivo del film.

Esta claro que es la cinta del año y que va a ganar en los próximos Oscars pese a que el trabajo de Scorsese es elogiable y más pulido, pero el de Mendes es meritorio porque está todo medido a la perfección y en un aparente tiempo real, permitiéndose además el lujo de regalarnos preciosas estampas dignas de estar en cualquier museo, es decir, que pese a la acción característica de la cinta y lo aparatoso de su rodaje, nos regala su parte más artística plasmada en esas preciosistas imágenes. 




A todo esto ayuda la impresionante fotografía de Roger Deakins que merece un Oscar no, 20, por retratar de forma espectacular cada escenario a cada cual más diferente, desde el día a la noche hasta el amanecer de un nuevo día, es de otro planeta su labor, puras obras de arte que junto al director quedan como postales cinematográficas para el recuerdo imposibles de borrar ya. Si además le acompaña un decorado viviente de órdago y bestial y la banda sonora de Thomas Newman, si bien no es tan protagonista como lo fue en su oscarizada opera prima American Beauty, si acompaña los pasos de este joven aguerrido que fiel a su compromiso se dejará la piel literalmente en que su misión tenga éxito.


Es justo decir también que como todo en el Cine hay trampa y cartón y el gran plano secuencia en realidad es un falso plano secuencia ya que tiene pequeños detalles de edición, sería inhumano hacer eso en dos horas por muy bien planificado que lo tengas, pero están tan bien hechos que ni se notan, yo tan solo percibí uno de noche, en la más absoluta oscuridad que es más fácil cortar y pegar pero es que la acción pasa en plena luz del día lo que hace más difícil esta labor para el editor de Dunkerque ganador de un Oscar y que esta vez se queda sin nominación por ese mismo detalle, aunque labor hay mucha detrás y memorable, siendo la primera condición de Mendes rodarla en plano secuencia ya que desde Spectre con su escena inicial en México con el nuevo James Bond saltando de cornisa en corsina durante 4 minutos, le debió de gustar al director y se planteó este reto descomunal que pasará a la Historia del Cine sin duda como lo fue Lo Que El Viento Se Llevó o la más moderna Titanic.




La película lo tiene todo para triunfar este año, siendo la mejor película del año para mi gusto y viene de ganar los Globos de Oro y hoy mismo el premio de los productores PGA y en breve ganará el de los directores sin ninguna duda, así que el británico que nos fascinó hasta dejarnos helados con su American Beauty en el 99 volverá justo 20 años después para reclamar otro Oscar y merecido, con permiso de mi querido Scorsese, aunque no sería una mala idea que el premio fuese ex-aequo ya que el esfuerzo de ambos es titánico, uno por la dedicación y otro por condensar en 3 horas toda la historia de la mafia sin que resulte aburrida, bravo maestros.

NOTA PERSONAL: 9,5 ***** EXCELENTE

miércoles, 15 de enero de 2020

LOS 20 ROSTROS DE LOS OSCARS (2020)




MEJOR ACTOR




















LEONARDO DICAPRIO por ERASE UNA VEZ EN HOLLYWOOD


5ª NOMINACIÓN 6ª TOTAL 1 OSCAR


Posiblemente la mejor actuación sin contar su Oscar por El Renacido en 2015 y de su 1ª nominación, como secundario en 1993 por A Quién Ama Gilbert Grape?. El tono irónico y cómico de la cinta le va perfecto a Leo que va ganando con los años y lleva todo el peso del film como ese actor venido a menos en busca de su sitio en la industria hollywoodiense de finales de los 60 llamado Rick Dalton. Su posibilidades son reducidas pero merecería el premio sin duda por el esfuerzo titánico que supone de la cinta de Tarantino.


JOAQUIN PHOENIX por JOKER


3ª NOMINACIÓN 0 OSCARS


Ya hace mucho que dejó de ser el hermano de... para convertirse en uno de los actores más versátiles e interesantes del panorama actual y como colofón le llega este papel que le supondrá su primer, merecido y deseado Oscar. Oscarizado por unos Heath Ledger e interpretado por otros desde NicholsonLeto entre otros, su contención inicial va in crescendo conforme el personaje va cobrando vida en esa sociedad que lo rechaza, alimentando su odio y violencia hasta reírse de todos y desatar la absoluta locura con el festival de histrionismos del villano más conocido de todos, Arthur Fleck "El Joker". Sin duda es su año.




ADAM DRIVER por HISTORIA DE UN MATRIMONIO


1ª NOMINACIÓN 2ª CONSECUTIVA 0 OSCARS

Saltando a la fama por interpretar al sucesor de uno de los malvados más conocidos y cinematográficos, Darth Vader, conseguía el año pasado su 1ª nominación, como secundario, en la sátira antirracista de Spike Lee Infiltrado en el KKKlan. Su papel de esforzado marido melancólico le ha valido estar entre los 5 mejores del año aunque para muchos es un papelón para mi es más que anecdótico siendo engullido por sus protagonistas femeninas y robándole el lugar a Robert De Niro en El Irlandés, pero así son las modas, el larguirucho e insulso director teatral Charlie obtiene su 1ª nominación como principal y consecutiva.




ANTONIO BANDERAS por DOLOR Y GLORIA


1ª NOMINACIÓN 0 OSCARS

Estamos de enhorabuena los españoles, 1ª nominación para nuestro español más internacional y el que primero triunfó en Hollywood y 3ª de un actor español, la pareja feliz lo consiguió antes, ella de mano de Woody Allen, Penélope, y Bardem de los Cohen, lastima que el ganador de la Palma de Oro de Cannes de este año no reciba el mismo reconocimiento con una dorada estatuilla como sus colegas, aunque el alter ego del director manchego, Salvador Mallo, podría dar la sorpresa.




JONATHAN PRYCE por LOS DOS PAPAS


1ª NOMINACIÓN 0 OSCARS

La quinta plaza era la más difícil de conseguir ya que habían grandes actuaciones esperando desde De Niro al Elton John de Egerton, pero es de justicia y en este caso divina que este pedazo de actor reciba su primera nominación, casi a punto estuvo de conseguirla por su papel del escritor homosexual en Carrington por el que ganó en 1995 la Palma de Oro. Su papel tanto como Bergoglio como Papa Francisco es admirable, una masterclass, desde su gran mimetismo con el personaje real que es difícil de diferenciar hasta la facilidad con la que domina las lenguas ya que habla argentino, italiano, inglés y latín durante su composición sin apenas despeinarse con una naturalidad entrañable y pasmosa, sin duda es la mejor actuación del año, lastima que Jorge Mario Bergoglio no reciba su merecida recompensa siendo el único que interpreta un personaje real.


ACTOR SECUNDARIO





















AL PACINO por EL IRLANDÉS


4ª NOMINACIÓN 9ª EN TOTAL 1 OSCAR



Nadie duda de que es, ni quién es, Al Pacino en la industria pero llega de la mano de Scorsese en su primer trabajo con el director para ser Jimmy Hoffa, controvertido líder sindical que desapareció misteriosamente en 1975 y declarado oficialmente muerto en 1982.

Con esta nominación consigue igual a Paul Newman y Spencer Tracy y se queda a uno solo de Laurence Olivier superando las 8 de Marlon Brando, tan solo a 3 del record que ostenta Jack Nicholson como el actor más nominado con 12. Su interpretación es perfecta y el alma de la cinta sin duda pasando por encima de sus compañeros, arrollador este Hoffa que casualmente también interpretó el rey de la categoría, Mr. Nicholson en el 92.


JOE PESCI por EL IRLANDÉS


3ª NOMINACIÓN 1 OSCAR


Desde el 90 que ganó el Oscar no recibía una nominación este gran actor, 29 años después lo vuelve a conseguir dando vida a otro mafioso, muy distinto al que interpretó pero igual de letal, si bien su interpretación es más contenida, su rostro y serenidad son oro, sus diálogos para enmarcar y su vuelta igual de grandiosa que su estreno en otra película de Scorsese junto a De Niro con la inigualable Toro Salvaje. Y es que Russell Bufalino te dejará huella, es el perfecto secundario.


ANTHONY KOPKINS por LOS DOS PAPAS


2ª NOMINACIÓN 5ª EN TOTAL 1 OSCAR


Otro que desde el 97, con Amistad y como secundario, no lograba nominación tras su emblemático Oscar por Hannibal Lecter volviendo a dar otra clase magistral como Papa Benedicto XIII, metódico y cascarrabias es uno de los mejores cara a cara en tiempo desde su conocido y rememorado con la agente Clarice Starling en El Silencio de los Corderos.


BRAD PITT por ERASE UNA VEZ EN HOLLYWOOD


2ª NOMINACIÓN 4ª EN TOTAL 0 OSCARS


Es el novato de la categoría y es que sus otros 4 contendientes todos saben lo que es ganar ya que tienen un Oscar y alguno hasta dos. Su papel en la película de Tarantino es el contrapunto a DiCaprio siendo el más calmado, el rostro impasible, que pese a no ser tan vistoso, este podría ser el año de este gran actor ya que nunca tuvo la estatuilla tan cerca, el especialista y doble de escenas peligrosas Cliff Booth podría tener una noche exitosa siendo, justo al revés que la categoría principal, el único personaje no real de esta categoría.

TOM HANKS por UN AMIGO EXTRAORDINARIO


1ª NOMINACIÓN 6ª EN TOTAL 2 OSCARS


Por fin consiguió Hanks una nueva nominación siendo el eterno candidato en los últimos años desde su última nominación en el 2000 por Naufrago. Camino a la Perdición en 2002, La Terminal en 2004, La Guerra de Charlie Wilson en 2007, Al Encuentro de Mr. Banks y Capitán Phillips en 2013, El Puente de los Espías en 2015, Sully 2016, Los Archivos del Pentágono en 2017 hasta pasar 19 años para recibir otra pero como secundario pese a lo protagónico de su papel.

Fred Rogers conocido presentador americano de un programa infantil estilo Barrio Sésamo le ha valido esta nominación y es que viendo el documental Quieres Ser Mi Vecino? o simplemente viendo vídeos en YouTube, su caracterización y en especial su voz en clavada pese a lo amanerado de su trabajo, siendo digno de ser mencionado con esta merecida nominación.

MEJOR ACTRIZ

















RENÉE ZELLWEGER por JUDY


3ª NOMINACIÓN 4ª EN TOTAL 1 OSCAR


Se popularizó por ser la rellenita británica del Diario de Bridget Jones por el que fue nominada ganando el Oscar por su rudo papel en el western del desaparecido Minghella Cold Mountain dos años después. A punto de conseguir el 2º con el musical Chicago, esta vez parece que vuelve 17 años después para decir aquí estoy y es que su papel sobre la carismática interprete y cantante de El Mago de Oz, Judy Garland, es un caramelo en el que la frágil actriz rubia consigue llevarse a su terreno consiguiendo un gran parecido tanto físico como vocal por el que seguramente recibirá la noche de los Oscar su 2º Premio de la Academia.



SAOIRSE RONAN por MUJERCITAS


3ª NOMINACIÓN 4ª EN TOTAL 0 OSCARS


Prometedora esta joven actriz que ya en solo 4 años acumula 3 nominaciones principales y esta por un personaje clásico y carismático como es la Jo March de Mujercitas, papel que ya fue interpretado en la pantalla por grandes actrices como Katherine Hepburn en 1933 o Wynona Ryder en 1994. Aunque rozó el Oscar en 2015 todavía no le ha llegado su momento.


CHARLIZE THERON por EL ESCÁNDALO  (BOMBSHELL).

3ª NOMINACIÓN 1 OSCAR


Es curioso que esta enorme y bella actriz solo tenga 3 nominaciones incluida esta y es que desde 2005 no recibe una nominación y no será por los buenos papeles que ha interpretado. Han pasado 14 años para conseguirla de nuevo una vez más camuflada bajo un maquillaje irreconocible como cuando ganó su Oscar por Monster para dar vida a la presentadora de Fox News Megyn Kelly acosada por su jefe, el orondo y republicano, Roger Ailes.


SCARLETT JOHANSSON por HISTORIA DE UN MATRIMONIO


1ª NOMINACIÓN DOBLE



Por fin la esperada nominación de Scarlett llega y de forma doble, sin duda es su año, aunque no gane ninguno de ellos, y es que su decidida, liberada y empoderada Nicole le ha valido esa esperada nominación que venían reclamando sus fans desde aquella Lost In Traslation junto al oscarizado Bill Murray en el 2003, 16 años han tardado. Su personaje es el único ficticio junto al conocido y novelesco de Mujercitas.

CYNTHIA ERIVO por HARRIET

1ª NOMINACIÓN



Fue la primera candidata en todas las quinielas desde el principio pero fue perdiendo fuerza conforme aparecían los nuevos estrenos, finalmente Harriet Tubman, abolicionista que liberó a numerosos esclavos en 1846 le ha valido su primera nominación, que ya estuvo acariciando el año pasado por la Viudas de McQueen.



ACTRIZ SECUNDARIA


















KATHY BATES por RICHARD JEWELL


3ª NOMINACIÓN 4ª EN TOTAL 1 OSCAR



Otra noventera que vuelve a estar entre la terna de las mejores del año, esta grandísima actriz no conseguía una nominación desde el 2002, 15 años después lo consigue por Bobi Jewell, madre del guarda de seguridad durante los JJOO de Atlanta 96. Aunque siempre nos quedará la Anne Wilkes de Misery o la Evelyn Coach de Tomates Verdes Fritos.


LAURA DERN por HISTORIA DE UN MATRIMONIO


2ª NOMINACIÓN 3ª EN TOTAL 0 OSCARS



Otra que viene de los 90, justo el año 91 consiguió la 1ª nominación como protagonista en El Precio de la Ambición siendo nominada junto a su madre Diane Ladd, ella como secundaria, aunque Laura ha tenido un revival y en 2014 fue nominada por Alma Salvaje como la madre de la aventurera Resee, parece que ya le llegó su momento y a punto está de acariciar la estatuilla con sus dedos por la agresiva y competitiva abogada Nora Fanshaw, contratada por Nicole para destrozar a su marido, le dará lo que ya merecía esta constante y laboriosa actriz.


MARGOT ROBBIE por EL ESCANDALO (BOMBSHELL)

1ª NOMINACIÓN 2ª EN TOTAL 0 OSCARS


 Pudo haberla conseguido también por la película de Tarantino en la que interpreta a la malograda actriz Sharon Tate pero ha sido por la joven productora envuelta en el escándalo sobre acoso sexual del productor de Fox News, Kayla Pospisil.


SCARLETT JOHANSSON por JOJO RABBIT

1ª NOMINACIÓN DOBLE



La consiguió y doble, encantadora como la mama del joven JoJo y que te robará el corazón por su coraje y valentía siempre con una sonrisa permanente, la alemana Rosie, le otorga el privilegio de la doble nominación que solo han conseguido otros 11 actores. Es el único personaje junto al de Laura no real de esta terna.


FLORENCE PUGH por MUJERCITAS


1ª NOMINACIÓN


La novata de la categoría finalmente consiguió una esperada nominación dejando fuera a otras favoritas como la imponente Jennifer Lopez que cayó en picado desde los Globos de Oro. Esta joven actriz ya impactó con Lady Macbeth en 2016 y ahora personificando a la joven y coqueta Amy March en la adaptación de la archiconocida novela de Louisa May Alcott, papel que en el 49 interpretó la bellísima actriz Elizabeth Taylor y Kristen Dunst en la del 94. La nominación ya es un premio para esta prometedora actriz.