IT (2017)

Qué Stephen King es un icono de la literatura de terror y como no del Cine en general gracias a sus innumerables adaptaciones no hay duda y que IT es icono del mal rollo gracias a su protagonista, un payaso asesino espectral que ataca a inocentes niños. Seguramente en la pesadilla de cualquiera aparecía dicho elemento perturbador aunque a mi personalmente nunca me llamó la atención quizás por su aspecto gracioso y al no padecer la coulrofobia que en su día, 1990, provocó el telefim que yo no vi y que al convertirla en remake sus premisas me parecian atrayentes, y no me equivocaba.

Su director ya consiguió una de las películas de terror más bellas pese a sus limitaciones y la gran actriz protagonista Jessica Chastain con Mama un punto de inflexión en el cine de terror, de ahí que lo contrataran para volver a llevar a la pantalla al clásico de King.

La cinta inicia de manera magistral con la escena que ya vimos con un empayasado Tim Curry (The Rocky Horror Picture Show) desde una alcantarilla, provocando la escena más terrorífica de todas, filmada con un suspense y una tensión envidiables. Luego evolucionará más hacia otro clásico de King como es Cuenta Conmigo, introduciéndonos en una mundo ochentero y de amistad que resulta intacto recordándonos a míticas cintas como Los Goonies o La Chica de Rosa mezclando romance y aventura juvenil con humor en su justa medida con algunas notas de terror.

No es una película oscura sino al contrario, es muy positiva y llena de luminosidad pese a los crudos asuntos que toca a parte de las casa encantadas y espíritus, como es el abuso sexual, enfermedades psicóticas y perdida del ser amado. Son tantos los ingredientes que la película se convierte en toda una atracción en la que puedes encontrar todo aquello que el cine comercial necesita diversión y suspense con una notable calidad en cuanto a dirección.

La química de los jóvenes actores es de admirar si bien recordamos todos a los protagonistas de Cuenta Conmigo también recordaremos a estos mucho más que los insoportables niños de otra serie a la que recuerda y supera en cuanto a recreación de la atmósfera de los films de los 80 como es la exitosa Stranger Things que a punto está de estrenar su 2ª Temporada. Es una cinta que contenta a todos los públicos ya que los que pasan mucho miedo encontraran alivio con la historia de amistad y compañerismo que se entabla entre los protagonistas y aquellos que esperen alguna tensión y algún que otro sustito también la van a encontrar, creo que todo está construido muy inteligentemente sin sobrepasarse en ningún aspecto.

Así pues el argentino Andrés Muschetti consigue un relato apoyado por el maestro King con una implicación total con los jóvenes actores y con la trama,haciendo todo un espectáculo de entretenimiento, suspense e intriga que sobrepasa las 2 horas y que no se eterniza siendo su ágil guión la clave, no en vano está en esta tarea Fukunaga responsable de la magnífica serie True Detective imprimiendo el clima malrollero que ya nos ofreció con la serie.

En la BSO podemos encontrar grandes grupos de la época desde el grupo más popero como New Kids on the Block con el que uno de los protagonistas tiene una especial relación, a grupos más heavy metal como Anthrax, los góticos The Cult o el punk new wave de The Cure con el que termino esta reseña y su maravilla de canción. A disfrutar como niños!!!

NOTA PERSONAL: 7,5 *** BUENA

DETROIT (2017)

Bigelow, para mi gusto, suele abusar de realismo disfrazado de formalismo en sus películas con una doble intencionalidad implícita que hace que te decantes hacia un lado u otro generalmente en cuestiones políticas y en especial la sociedad americana de la que ya todos de sobra es bien sabido de la doble moral que rige la vida americana y sus arcaicas en ocasiones maneras de pensar.

Pues bien, la ganadora del primer y único Oscar conseguido por una directora nos presenta lo que, para mi, podría ser su mejor film, narrando unos hechos tan sumamente nefastos que provocan en ti una indignación y animadversión hacia la raza blanca, concretamente hacia los policías implicados en tales hechos que por desgracia parecen repetirse décadas tras décadas sin que nada cambie, independientemente del presidente que los gobierne, siempre las injusticias son y estarán a la orden del día en esta sociedad que empuña su antorcha de la libertad al mismo tiempo que un arma.

Los hechos en cuestión ocurrieron en Detroit, como es obvio, en el estado de Michigan en 1967, en unos años bastante convulsos socialmente, comenzando con una redada policial en un club nocturno clandestino dando lugar a una serie de disturbios en toda la ciudad de lo más violentos por el simple hecho de pisotear los derechos de cualquier ser humano y de ser tratado con dignidad frente a otro igual. Pese a no conocer ni vivir estos sucesos su dinámica es sospechosamente familiar, demasiado, siguiendo los mismos pasos en las que unos policías abusas de uno negros empleando excesiva violencia y la comunidad negra se revela contra esta injusticia, cometiendo numerosos actos vandálicos ante su impotencia y rabia.

A partir de aquí se desencadena un despliegue inusual, convirtiendo a la ciudad de Detroit en una ciudad sitiada por el ejercito, la policía nacional y la del condado en teoría como defensa a estos ataques de escasa relevancia. Es ahí cuando se desata el odio y la cinta se convierte en una autentica película de terror. Si bien tiene un comienzo demasiado extenso en la documentalización de los hechos en mi opinión se le va de las manos pecando de un realismo que raya justo la linea del tedio y la pretensión al intentar combinar demasiada imagen real con la ficción, intentado hacer un sobre esfuerzo por conectar con la realidad que hace evadir al espectador en parte, al igual que el acelerado montaje y la cámara que se vuelven un tanto frenéticos y agotadores.

Solo cuando los fortuitos hechos en el Motel Algiers realmente empieza el verdadero film, tan asfixiante y claustrofóbico se vuelve el ambiente que hará que te sientas incomodo con lo que estas viendo, tanto es así, que al estar viendo una película siempre piensas en ficción y te vas metiendo en la trama para darte de golpe por momentos, cuando estos son extremadamente duros, tanto física como psíquicamente, que estos sucesos ocurrieron en realidad y te preguntas como es posible que esto pasara en realidad, una completa y absurda sin razón, alcanzando el film aquí su punto álgido, manteniendote totalmente absorto por aquello que esta contando, muy hábil ahí Bigelow.

El tercer acto ya se vuelve a como al principio relatando las consecuencias de lo sucedido a los protagonistas de aquella noche infernal perdiendo algo el ritmo y extendiendo algo que con unos simples minutos ponía haberse contado, ese es su principal error, la recreación que sobrepasa tanto la paciencia del espectador como la propia ambición de la directora. Algo así le sucedió ya en su anteriores films La Noche Más Oscura en el ataque a la casa de Bin Laden o en la oscarizada En Tiera Hostil.

De los actores destaca Boyega (Star Wars VII)encabeza el reparto en una contradictoria y serena interpretación pero es el joven actor Will Poulter (El Renacido) quien consigue helarnos la sangre con su impactante composición de policía racista que logrará amedentrar a los jóvenes que se divertían en una de las habitaciones del motel en cuestión.

La BSO es otra maravilla con temas de Marvin Gaye, Martha Revees & The Vandellas o The Dramatics, siendo uno de sus miembros protagonista de estos eventos, completándola el conocido James Newton Howard habitual del director hindú Shyamalan y de composiciones nominadas al Oscar como El Fugitivo o El Príncipe de las Mareas, aportando al relato un sentido dramático y desesperante perfecto.

NOTA PERSONAL: 8 **** NOTABLE