domingo, 26 de noviembre de 2017

LIGA DE LA JUSTICIA (2017)



















Tardó en llegar pero por fin el director de 300 logra el ansiado film de superhéroes que a mi y creo que algunos nos gusta ver, no tanto a la crítica que la ha vuelto a destrozar, pero creo que hay cosas nuevas y diferentes a sus anteriores entregas El Hombre de Hierro y Batman Vs Superman, que iban ambas por los mismos derroteros y cuesta abajo, quizás la coralidad de personajes favorece el producto y recuerda mucho a su, para mi mejor cinta y una de las mejores de superhéroes, Watchmen.

Su comienzo es similar con una escena vibrante con el anodino Batman de Affleck que consigue insuflarle algo de sangre al personaje más tosco de esta nueva saga, para seguir presentando a los personajes que ya de sobra conocemos pero la manera de introducirlos en la acción es coherente, bien hecha y lo más importante entretenida, provocando en el espectador una atención continua.



La introducción del resto está a menos altura pero es bastante simpática desde el humor del joven Flash interpretado por Erza Miller (Las Ventajas de ser un Marginado) frente al mal humor de Cyborg o la vistosidad de un Aquaman encarnado por el actor de Juego de Tronos Jason Monoa y su reino Atlantis que ayudan a expandir el universo DC tan mal tratado en esta nueva intención de resucitar a los héroes de siempre frente al gran público y aceptación que ha conseguido Marvel en los últimos años dejando a estos superhéroes de primera división, Batman y Superman, en el patito feo frente a los más secundarios, a excepción de Spiderman, que lograron quitarles el puesto en el olimpo de los dioses al hombre murciélago y al hombre de acero, posiblemente por el tono desenfadado y menos oscuro de las producciones Marvel que si lograron conectar con el público ofreciendo sobretodo diversión que es lo que vas a ver en una película de este género.




El empleo de la música, como ya hizo en Watchmeny la cámara lenta engrandecen la narración y todo brilla, el personaje triunfante en esta Liga es sin duda Wonder Woman que ya venía de triunfar con su particular franquicia y aquí para mi gusto está mejorada, madura y una reina total en la acción, magnífica recreación de las amazonas que creo que enmudece todo lo visto en la citada Wonder Woman. La cinta se asemeja mas a las ya consagradas X-Men o Los Vengadores, combinando muy bien el protagonismo de cada uno junto a la vistosidad de sus poderes personales sin interferir entre ellos, en lo único que falla,al igual que en Los Vengadores 2, es el villano, cuya entidad es tan pobre que parece salido del Holandés  Errante de Los Piratas del Caribe resultando ridículo y poco creíble ya que esta demasiado digitalizado restándole emoción a la narración.




No era fácil que me conquistara, no por sus propiedades como director que cuando quiere las saca, ejemplos como 300 o la mencionada Watchmen avalan su estilo pero que con el comienzo de la saga solo consiguió aburrimiento, un tono demasiado triste y oscuro cuando los comics son todo lo contrario plasticidad y colorido por eso Marvel si consiguió transmitir el verdadero espíritu de los mismos y es que humanizar, y lo digo siempre y no me cansaré de repetirlo, a los superhéroes es una de los grandes errores, ya que cuando uno se siente identificado con ellos desde la infancia lo que busca es un reflejo triunfador y no derrotista, no puede ver ni deprimido ni afligido a alguien que debe y tiene que salvar el mundo si o si, por eso y me repito como el ajo, Marvel consiguió dar con ese tono ágil y chispeante que se siente cuando se leía un comic cuando uno era más pequeño.



Supongo que mucha gente no estará de acuerdo pero soy mucho de esta Liga al igual que de Escuadrón, Suicida, con ambas películas disfruté y vi calidad tanto en la narración y desarrollo de los personajes y todo un entretenimiento visual sin desparrame, lógico y controlado.

Y bueno termino con la BSO que está compuesta por el genial Danny Elfman, habitual de Tim Burton e iniciador de la saga Batman para dejaros dos versiones de dos grandes, el recientemente fallecido Leonard Cohen y su personal voz versionando su Everybody Knows que suena al inicio en los títulos de crédito, y otro de los Beatles y su Come Together que le va al pelo versioneado por Gary Clark Jr y Junkie XL (Mad Max: Fury Road).



NOTA PERSONAL: 7 *** BUENA

jueves, 23 de noviembre de 2017

GODLESS (2017) MINISERIE

















No se si seré yo o las producciones y series de Netflix, salvo alguna agradable excepción, siempre se me quedan algo cortas. Esta vez la productiva cadena en streaming aborda el género del Western, no muy popular entre la gente, pero que sin duda es un género formidable que posee todos los géneros condensados en uno, desde la comedia hasta el drama más intenso y la acción y la intriga van cogidas de la mano junto a la venganza, uno de los principales motores del género y no menos de esta serie.

También hay que decir que a la mente vienen las increíbles series anteriores y que gozaron de un gran éxito como en 2004 Deadwood  con un pletórico Ian McShane (American Gods, Juego de Tronos) o la todavía en antena Infierno sobre Ruedas (2012) con el no menos imponente Anson Mount (Inhumans, Non-Stop/Sin Escalas), dejando el listón muy alto tanto como producción como por historia.




La de Netflix se apoya en un cuarteto de buenos y conocidos actores desde el más destacable Jeff Daniels (The Newsroom, Steve Jobs) encarnando al malvado y despiadado jefe de la banda de forajidos atraca trenes dejando por allá donde pasa un reguero de sangre y muerte sin piedad alguna, perfecto en este rol, muy lejos de sus papeles habituales de bonachón.

Otro fuerte es la replica que le da el joven actor Jack O´Connell que destacó ya en su papel en el film de Angelina Jolie Invencible y que aquí representa al chico malo que se vuelve bueno y roba a su antiguo jefe provocando todavía más si cabe la ira del susodicho. La cara bonita y guerrera la pone la guapísima Michelle Dockery (Dowton Abbey, Non Stop/Sin Escalas) que encarna a una viuda con un hijo y una suegra indios y que explota un pequeño rancho de caballos pese a todas las dificultades que plantea el viejo oeste y más para una mujer sola.




La nota de humor nos la brinda el Sheriff del poblado Scoot McNairy (Argo, Perdida y Non Stop/Sin Escalas) cuya fatalidad ha querido que todos los hombres (83) perecieran en la mina dejando al pueblo en una solitaria población de mujeres de todo tipo que han tenido que adaptarse a esta peculiar y desafortunada situación. Curiosamente estos 3 actores trabajaron en la misma producción del español Collet-Serra tan solo a falta de Liam Neeson.

Destacar también a dos secundarios que hacen un buen papel y son Merritt Wever que fue la distraida compañera de Edie Falco en la divertidísima serie Nurse Jackie como la viuda hermana independiente del Sheriff dando momentos de humor que agilizan algo el tempo, y por otro lado un simpático Sheriff de otro poblado que viene a prevenir al despistado Sheriff del lugar de lo que le espera y no es otro que Sam Waterson, veterano actor que ya trabajo también con Jeff Daniels en la premiada The Newsroom y que recordaremos por ser habitual de Allen en los 80 con Interiores, Hanna y Sus Hermanas, Septiembre o Delitos y Faltas.




La historia es bastante atrayente al igual que la producción, fotografía impecable y BSO pero su exceso de metraje de cada episodio, un total de 7, de 1 hora y 10 min. la hace excesiva y más como digo, para un público menos exigente, su ritmo es plano al tener una duración tan extensa, pasan cosas, bastantes, pero las alargan demasiado descentrándote de la trama en ocasiones y añadiendo cada vez más elementos, nunca sabiendo bien cual es la trama principal, aunque se ve de lejos que será la venganza y que aún está por explotar, pero el resultado me parece un poco pobre en cuanto a narrativa y se recrea demasiado en las subtramas.




El director de los 7 capítulos es Scott Frank que ya trabajó con Jeff Daniels en su opera prima allá por 2007 con The Lockout y que curiosamente contaría con el mencionado Liam Neeson para el thriller Caminando Entre Las Tumbas en 2014, siendo estos sus únicos trabajos cinematográficos junto a la irreverente Shameless. En cuanto a crítica esta bien respaldada por 33 críticas buenas frente a tan solo 4 menos favorables, a las cuales yo me uno, ya que el resultado deja algo frio, esperando que los siguientes 5 pueda cambiar de opinión, pero costará verlos. Os dejo con el trailer y los títulos de crédito que como digo siempre anticipan lo que vas a ver, y para mi son algo sosos y poco originales.



NOTA PROVISIONAL: 6,5 *** INTERESANTE

domingo, 12 de noviembre de 2017

SEA OAK (2017) SERIE


















Ya se ha convertido en un habitual ver a actrices de renombre o entradas en una edad que son seducidas por la pequeña pantalla teniendo un gran éxito rápido e inmediato que solo da la television, entre ellas las más recientes como Kathy Bates protagonizando una desenfadada comedia sobre la marihuana Descolocados y que podéis leer aquí la reseña, el dúo de actrices triunfadoras en Big Little Lies, disponible también en el blog, Nicole Kidman, Reese WitherspoonSusan Sarandon haciendo de Bette Davis en Feud, otra de las que podéis releer aquí.

Y no solo estas actrices sino las que vendrán desde Amy Adams en Sharp Objects o Julia Roberts para el próximo año. Esta vez es la grandísima actriz que es Glenn Close y que muchos queremos verla ya con el Oscar, con un Emmy y Golden Globe por la maravillosa Patty Hughes de la no menos espectacular serie Damages, un personaje que recordaremos años y años, y el Tony en teatro por interpretar al personaje que ya inmortalizó Gloria Swanson en El Crepúsculo de los Dioses y cuyo remake a cargo de Ryan Murphy (American Horror Story) está por venir en 2019.




Así que no es novedad para ella saltar a este terreno pero si que lo es que vuelva tras el persanojazó que fue Patty y vuelve con otro potentisimo personaje que atrapa en la primera imagen de la actriz en pantalla, la tia Bernie, una octogenaria solterona, educada y prudente que está a cargo de 3 de sus inútiles sobrinos que viven con ella en un cuchitril residencial de nombre Sea Oak, sus dos descerebradas sobrinas, madres sin empleo y un joven atractivo Jack Quaid (Los Juegos del Hambre) que trabaja como stripper en una especie de museo histórico del sexo. Ella por su parte y para sustentar la economía de todos trabaja como cajera de los conocidos 20 duros actualmente chinos, allí 99 céntimos.

Un inesperado y fortuito evento conmocionará a esta disparatada familia, pero no solo eso, sino su posterior resolución, que no desvelaré por no destrozar el efecto sorpresa, convertirá a la excelente actriz en un esperpéntico personaje donde dar rienda a sus innumerables caras y muecas interpretativas que nos recuerdan a la Cruella de Vil de los 101 Dálmatas del que ya dio vida. La dulce abuelita, tranquila y educada sufre una tremenda transformación no tanto física sino de carácter para poner en vereda a sus desarraigados sobrinos.




La serie se desliza con facilidad entre el absurdo y el drama con una comedia agridulce y un toque de humor negro magnífico, un piloto que engancha desde el inicio y del que no dejará de sorprender dirigido por Hiro Murai responsable del video de Sia y David Guetta She Wolf y de la multipremiada Atlanta que también podéis encontrar aquí.

Otra sorpresa es volver a ver al actor juvenil de la exitosa serie de finales de los 90 James Van Der Beek y que compartió cast con los entonces desconocidos Michelle Williams (Manchester Frente al Mar), Katie Holmes (ex mujer de Tom Cruise) y Joshua Jackson (The Affair) Dawson Crece, como propietario del estrafalario club donde trabaja el sobrino vestido de egipcio y rodeado de maniquies disfrazados, todo un recital sobrio y perturbador el personaje que nos ofrece que huele a premio al igual que el de Glenn.




El poster ya os dará una pista sobre el suceso y la transformación del personaje de la Tía Bernie, por ahora os dejó con dos clips que son oro puro y a la espera de saber cuando seguirá la serie y cuantos capítulos la integran ya que la política de la productora Amazon es lanzar gratuitamente pilotos de series y si son muy votados se convierten en series completas. Recordar que Amazon ya triunfó en cuanto a premios se refiere con la transgresora Transparent y su protagonista transgénero Tambor.

A disfrutar de una de las más grandes, aunque solo sea un solo episodio, por ahora...



NOTA PROVISIONAL: 9 **** EXCELENTE

jueves, 9 de noviembre de 2017

THE BRAVE (2017) SERIE




















The Brave es una correcta propuesta que si bien parece ya vista tiene ingredientes suficientes como para mantener la atención. La temática es una mezcla entre Homeland, serie pionera en este género, pero menos politizada y la grata sorpresa de 2015 Espías desde el Cielo con la grandisima Helen Mirren en cuanto a su estructura, en la que los drones y los infiltrados cumplen con las misiones más arriesgadas en un territorio hostil donde priorizan siempre la vida de sus objetivos frente a la de ellos mismos, lo que viene a ser lo "héroes en la sombra".


Un complejo mecanismo de satélites, drones y cámaras de lo más ocultas son la base, al igual que hizo Mirren, para desmantelar las acciones terroristas en las que están implicados ciudadanos americanos, bien médicos o embajadores en los escenarios mas diversos desde Afganistan a Ucrania, Paris o la mismisima Sevilla. En el papel de Mirren tenemos a una recuperada Anne Heche (Seis Días y Siete Noches) ya en su madurez, aunque siempre pareció una jovencita por su frágil figura, aportando un tono de seriedad pero no el suficiente, visto el torrente interpretativo que es Mirren, dejando a Heche algo mermada, aunque efectiva. 




Un equipo de secundarios ayuda en las tareas tecnolóigicas manteniendo una tensión en las pautas que tienen que seguir y ejecutar. El otro escenario de la serie es la calle y la base militar en la que un grupo de aguerridos marines capitaneado por un rostro conocido y cuya presencia en pantalla siempre se agradece por la templanza  y carácter de sus personajes Mike Vogel protagonista de La Cúpula de Stephen King o de Bates Motel, formando un equipo de 3 marines y una racial francotiradora que son capaces de acceder a las situaciones más arriesgadas y tensas para salir airosos.

Quizás ese sea el punto más débil de la serie y es que no ves un peligro inminente o poco creíble, eso si, mantiene una atención constante y para nada aburre, deseando ver a este equipo en las situaciones más extremas. Otro actor reconocible integrante del grupo terrestre es Demetrius Grosse, actor afroamericano visto en la similar 13 Horas: Los Soldados Secretos de Bengasi o la serie Banshee.

El director del piloto es el reconocido Brad Anderson que firmó la interesante El Maquinista con aquel irreconocible y flaquisimo Christian BaleTranssiberian con Eduardo Noriega, Kate Mara y Woody Harrelson, pero no solo eso, posteriormente puso su aportación a series tan conocidas como Fringe, Broadwalk Empire, Persons of Interest, The Killing, la muy denostada e infravalorada Alcatraz y la más que interesante e innovadora The Man in the High Castle. La serie consta de 11 episodios y cada uno esta dirigido por un director. La critica no ha sido muy benévola con ella otorgando solo 8 favorables frente a 13 negativas.

Otro punto fuerte junto a la magnífica fotografía es la BSO que particularmente ameniza el relato y lo dinamiza de la mejor manera posible con no muy conocidos temas pero que agilizan el visionado. Os dejo con un tema sugerente y agradable tema que envuelve el final del piloto en una estampa de aparente tranquilidad y que acaba de la manera más impactante posible, con unas ganas terribles de saber que pasó.



NOTA PROVISIONAL: 7,5 *** BUENA